一筆懸命！

台灣藝想設計師＆畫家柯鴻圖的美學之路

像一條悠悠長河，數十年緩緩流經，

素描、插畫、郵票、平面、文創、繪畫等自然的驛站。

以色彩譜出生命之歌，追尋自然之道。

台灣烏托邦的藝想家柯鴻圖

生活在鄉村的年幼時期彷彿被植入了綠色的DNA元素：鳥語花香、一草一木、童玩野趣等生活體驗，創意思路便不知不覺地融入了。

人有行為上的「慣性領域」，創作表現亦然，姑且不論優缺點，但它同時形塑了創作者的風格特色。

受到老子潛移默化的影響，個人創作崇尚師法自然。

心中的綠色概念是廣義的，非僅指自然保育，除在動植物題材之外，尚含括環境、資源等議題，陸地、空氣或海洋……，根深柢固在各個不同載體上，不知不覺地流露出來。

柯鴻圖投入藝術與設計近五十年

投入藝術與設計近五十年發展歷程，首先是「商業設計」，其次是「應用美術」，最後則是「藝術創作」三個階段的演變。

他習慣以親手繪製的精密描繪技法，樹立起個人獨特的風貌；不管是在布花圖案、包裝設計、企業識別、品牌形象等重視機能目的的商業設計；甚至是在插畫、海報、郵票等善用美術形式的應用表現。

追求內心嚮往的自然生態與本土花卉蔬果的藝術創作，在在顯現他在「變」與「不變」之間找到生命與藝術的平衡。